"很喜欢电影所表现出来的人文情怀，这部电影的每一个演员我都喜欢，梁朝伟、刘青云、杜德伟、梁咏琪、钟丽缇、许志安、罗家英、吴启华。。。。。" 

中文名    流氓医生
制片地区  中国香港
导    演  李志毅
主    演  刘青云，梁朝伟
类    型  剧情
上映年度  1995
语    言  粤语/国语
片    长  98 min

        这部《流氓医生》改编自日本的流行漫画，主要体现的是香港地方色彩较浓的社会众生的生活。
梁朝伟饰演玩世不恭的医生刘文（粤语发音为流氓），他放着赚钱的高位不干，跑到三教九流聚集的地方开诊所。病人中包括英勇警探、刘文旧情人的妹妹和一群地位低下的妓女、流浪者。但是在刘文抱着仁心仁术的态度济世救人时，他的昔日同窗——左文杰却体现了人性的另一个方面。以旧日导师的自然死亡为由，为了自身的名誉等等陷害刘文，令他遭遇吊销执照的危机。
 整部电影突出一个社会整体的人文关怀，虽然有妓女，流浪者甚至B社会这样的黑暗面，但是更多的人，这里的人，作为个体的人他们的人性里面大部分都是善的，比如富家女，福音堂的牧师，B社会人员等等他们都有很清楚的是非善恶观。就是在这样的社会大背景里面，电影通过医生的视角，描绘 一个美丽的世界。刘文的导师在里面说了一句话：“所有的科学归纳的最高层次都是一样东西，就是哲学。”也就是通过这句话告诉所有的人，无论你的职业是什么，一定要有仁者之心，博大之情……”
那是梦想中的爱情，人群中忽然有一个男子，有深邃的眼神，坏坏的笑，一脸刮不干净的胡渣。初次相识，因为你愤怒地给了某人一巴掌开始对你兴趣盎然，于是，你应酬陪笑时不经意抬头，发现他嘴角歪歪看着你，你和朋友随意谈天时转过身去，他面带微笑看着你，你陷入沉思时，那双眼睛始终追随着你。那是一双危险的眼睛，他似乎要抽丝剥茧看到你的骨头你的血肉看进你的内心，那眼神里有爱慕有调侃有认同有戏谑，它让你心动也让你心悸。于是当你充满满足感地回头去搜寻那驻守的目光时，忽然发现那个人已经不见了。 爱情于是产生了。
 街道是城市的重要组成部分。香港的街道有一种社区的意味在里面。地理上的毗邻将城市中的人群以街道为单位划分成不同的生活圈。同一个生活圈中的人们更加频繁地进行着商品，宗教及价值观的互通有无。《流氓医生》中呈现了两个截然不同的生活圈：贫民区灯笼街中的妓女，医生，警察，神父等处在社会底层的草根阶级及以左自杰为代表的有权有势的上层社会。
 　　片头一小段看似与剧情无关，其实是对灯笼街背景的一个基本交代。妓女的叫床声和教堂中的圣歌相互呼应，暗示了灯笼街中比较有特色的两类人：妓女和神父。接下来又出现了偷看妓女的少年，吵架的男女，女学生堕胎会去的隐蔽的非法诊所，争抢地盘的混混驱逐发传单的神父以及灯笼街有名的大排档，直到刘青云皇家香港片儿警追赶劫匪，梁朝伟饰演的刘文手拿一串鱼蛋邋遢出场，观众已经可以在假象中的鱼蛋香气里深信不疑这是一个发生在香港贫民区的故事。而电影中频繁出现的贴满小广告的电线杆，排满衣服的晾衣绳，和肮脏的下水道，加上一些貌似无意安排的细节-----梁朝伟赌马，房东太太女儿参选香港小姐，妓女排队拿花柳病试纸，教堂举办的社区性活动，既展现了香港底层人民的生活百态，又让观众可以明显感受到灯笼街是一个鱼龙混杂，治安差，人们生活相对困窘的地方。
 　　不过像灯笼街这样的贫民区香港有很多，导演为何偏偏把《流氓医生》的发生地点选在灯笼街呢？大概有这样几个可能性。（1）灯笼街位于铜锣湾，铜锣湾被称作香港的日本新宿，可以与故事的原形有一种呼应。（2）灯笼街保留了一些香港有特色的本土文化和风俗，比如大排档。灯笼街大排档是旅行社安排香港游路线时常安排的一个点。（3）灯笼街的名字取自灯笼洲，这本是铜锣湾对开一处的小岛，1950年后，湾仔铜锣湾一带开始填海，灯笼洲于是消失。《流氓医生》拍摄于1995年，导演大概有意用这个已不存在的岛屿名字隐喻对即将到来的1997的一种不确定性和复杂的感情。
 要说《流氓医生》有不足之处，就是对女性的表现有些单一了。三个重要的女性角色钟丽缇，徐濠萦和童爱玲十分相似（梁咏琪还算个女孩，暂时忽略），甚至钟丽缇和童爱玲出场时的背景音乐都一脉相承。这是香港电影中比较惯有的男权主义的体现。女人经常呈现出一种淡淡的，看不透的忧伤的性感，被用于观看或者想象，而女主角最终的选择和归宿实际上也是电影中男人胜利或者失败的标志之一。
 　　电影中所有人的结局可以形容成“乐而不淫，哀而不伤”的。有死亡，离开，转机和成长。一切都很水到渠成。这是童话，但是并没有理想化到骨癌也有奇迹发生，挽留的结果就是留下。
 全片风格并非写实地言志，但深刻的内涵不是在电影笑过的同时就能感悟的……梁朝伟这个魅力十足的男人在片中的表现不可忽视。叼着香烟，弹着吉它，抑或戴着墨镜、弹着钢琴的放荡不羁被他演绎得淋漓尽致，而观众又能从他的眼神里看到那份通达人间世事的深邃。一贯的香港手法。无论是搞笑的台词，或是破败的街景，都无疑打上了那个时代香港最显著的标签。作为现代化概念，都市在电影中的展现已不仅仅是简单的背景，提供影片的真实感和时代感，更多的是融入到故事的本身，为影片发展的过程奠定基调。喜欢梁朝伟把这部电影看成他的最佳状态，角色或者演技都可人的不行，他饰演的刘文，让观众感觉身上一点都没有演员的影子。信手拈来的对演员特点的戏谑。刘青云的眉毛和梁朝伟的个子也十分好笑。
 　　你可以说这是一部娱乐大众的电影，不管是纹身合唱团还是刘青云富有喜感的眉毛；你可以说这是一部揭露香港下层阶级糜烂生活的电影，不管是满街接客的妓女还是整天无所事事守在妓女楼下的卧底警察；你也可以说这是一部揭露人性怀有美好理想的电影；不管是最终放下负担名利的Roger还是非常香港化的圆满结局。但是我不得不承认，在这里最触动我内心的是真实感，关于都市的梦想。前些日子一直在看闾丘露薇的自传，看到她说的一些话，感触颇深。她说生活当中什么是重要的，对于每个人来说各不相同，没有对与不对，只有到底是坚持还是放弃。我不由自主地就联想到了这部影片中的每一个人。我们关注过名人的梦想，关注过爱人的梦想，而从没有想过，即使是社会中最底层的那些困窘的人们，他们也有着自己的梦想。在这里，妓女的梦想不是嫁一个好男人，而是去法国拥有自己独立的生活。在这里，医生的梦想不是做什么医学界的权威人物，只是甘愿开着自己破旧的诊所玩世不恭的生活。Everyone has a dream。也许是因为影片的理想化，可是谁又能说抛开物质的桎梏，谁没有心里最简单最纯粹的梦想呢。
 　　影片所呈现给我们的，是两种完全不同的都市概念。Roger工作在光鲜明亮的著名医院，刘文出没于破旧聒噪的私人诊所。Roger生活在奢侈高级的豪宅，刘文则处于破败混杂的街巷。然而这恰巧形成了鲜明的对比，功成名就的Roger毫无幸福可言，整日攻于心计惶恐不安。而相比之下身无他物的刘文却一天逍遥自得。不管从哪个角度来看，Roger和刘文都是那样格格不入，没有交集的存在。不同都市概念碰撞出的火花，将故事推向高潮。喜欢刘文。他是浪子，更是侠客。
 　　欣赏这样一种人，敢于直面惨淡的人生，并轻易化作嘴角的微笑。刘文不是不知道Roger的阴险，可仍会一脸坏笑地帮他。这不是傻，是博爱的胸怀。经常听到这样一句话：生气，就是拿别人的错误来惩罚自己。刘文的生命之所以充满乐趣，正是因为他清楚地知道自己是谁，自己想要什么，又能够做什么，而不为别人所左右。影片进行到最后，Roger中弹，未尝不充满戏剧化效果。我知道刘文会救他，这是必定的发展，可是我没想到抢救的过程是那样轻松幽默。猛地吃了一惊又不禁哈哈大笑，这便是刘文特有的风格，既出世，亦入世，真正精彩的人生。
 　　每个时代都有自己的英雄。假设是武侠世界作为背景，他就是大隐隐于市的名侠高人。换做香港特定的都市背景，他侠骨犹存。你看的到吗，他笑起来，眉梢都带着痞气，甚至连送药给穷人，都是一副嬉皮笑脸的模样。他不知道作为医生要悬壶济世，他只知道那些妓女们得了病也是需要医治。他不知道慈悲是什么，他只知道生活需要美好。他是怎样的人呢，被挟持依旧傻傻地嚼着鱼丸开着玩笑。
 　　不是没有悲伤，面对阿仙注定的结局，他难过，只是不愿徒增伤感。在阿苏发出质疑的时候，他只是说，这个世界上不会有完全理性的医生，因为我们都是人，人是会慢慢麻木的。他是尽力而为的，可是在他做不到的时候，他宁愿选择放弃，让病人带着美好离去。他对自己的安慰只是寻求回音，告诉自己其实这个世界上并不是自己一个人这么惨的。
 　　影片中并没有直面描写阿仙的死亡，也许导演自己都不忍安排这样一场残忍的戏。教堂的福音唱起，阿苏唱到哽咽，刘文拍了拍他的肩膀，我分明看到他红了眼圈，只是不愿再多说什么。
 　　最后这部戏的结局。一个大的俯视镜头，Roger来和刘文告别。看惯了他西装革履的样子，还是喜欢最后围着宽宽的毛衣，像一个浪人的他，有种漂泊感。如此的他出现在了破败的街景，已无突兀之感。影片用画面告诉我们，每个人的心中都有一个都市，或喜，或悲。放下名利加以你的重担，给自己一个恬淡的心情，你的都市也会像刘文一样美好。

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